Street Style Herren 2020 – Die Modesaison 2020/21 wurde mit den Herrenschauen in London, Florenz, Mailand und Paris eingeläutet. Gestern erst zeigte in Paris noch Jonathan Anderson, der gefeierte LOEWE-Chefdesigner, für sein Label JW Anderson. In seiner Winterkollektion 2020 gibt ein Verbindungsglied: überdimensionale Flachpanzer-Goldketten-Elemente. Sie sind als Schmuck auf karierten Capes, Paisley-Kleidern oder schwarzen Loafern aufgebracht. Geht es mit der plakativen Mode in 2020 also so weiter?

Unter den Schauengängern sahen wir uns einmal um. Denn sie sind oft ein guter Indikator für das, was kommen könnte. Schließlich handelt es sich bei ihnen oft um Einkäufer, die wissen müssen, was in einem Jahr gekauft wird. Sie kennen alle – egal, ob Blogger oder Ladenbesitzer – die Kollektionen, die Trends und kommunizieren ihre Modeanalyse gern auch über ihr eigenes Outfit.

Street Style Herren 2020 in Mailand

Fassen wir zusammen: Die Schuhe bleiben aller Wahrscheinlichkeit nach wuchtig, wenn es nach den Modeleuten geht. Egal, ob sich ein Mann elegant oder sportlich kleidet: Der Sneaker bleibt für beide Varianten erhalten. Klar, wenn man sich erst einmal an die bequeme Laufsohle gewöhnt hat, gibt es schwerlich ein Zurück. Kurze Hosen sehen cool aus, wenn sie zu Oversize und Layering getragen werden. Und ein bisschen 1990er Jahre-Flair macht zu viel Laune, um es schon wieder abzulegen.

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Herren Street Style für heiße Tage. Die Herrenschauen für Sommer 2020 sind in Florenz, Mailand und Paris bereits zu Ende gegangen. (Die Damenschauen beginnen in der kommenden Woche mit Berlin.) Wie immer war das, was vor und nach der Show zu sehen war, noch ein klein bisschen spannender als das, was es auf dem Laufsteg zu sehen gab.

Herren Street Style aus Mailand und Paris

Auch, wenn das klassische „Street Style” bei den Modewochen quasi tot ist, weil weder Passanten noch Fotografen frei sind in ihrer Kunst. Beide sind von der Industrie und der Eitelkeit gekauft: Die Motivpersonen ziehen sich bewusst dafür an, fotografiert zu werden. Die Fotografen fotografieren genau diese auffällig und laut gekleideten Menschen, weil sich das besser verkauft. Auf beiden Seiten ist das Geschäft durchoptimiert: Der Fotografierte ist ein Schauspielmeister, wenn es darum geht, nicht zu bemerken, dass ein Fotograf mit Blitzlicht vor ihm rückwärts rennt. Solche 'ungestellten' Fotos kommen einfach besser an. Und die Fotografen kennen die Profis, die sich gut fotografieren lassen und von Modemarken aus diesem Grund auch gern eingekleidet werden. Ein schönes Beispiel für eine zu Tode durch optimierte Street Style-Fotografie hatte ich hier bei den Damen einmal aufgezeigt >>>

Da ist so eine Fotoauswahl mit einer gewissen Verantwortung für mich verbunden: Zeige ich Euch ein abgekatertes Spiel zwischen Influencer, Modemarke und Fotografen? Möchte man das noch sehen? Ich beschränke mich lieber auf das, was nicht nervt, sondern Laune und Mut macht. Wem sieht man an, einfach seinem eigenen Stil gerecht zu werden, und uns damit eine schöne Inspiration zu bieten?

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Das Thema „Nachhaltigkeit” beschäftigt Sebastian Haufellner, seit 2013 in der Einkaufsleitung beim Münchner Departmentstore LODENFREY. Es interessiert ihn nicht erst, seitdem die Grünen in den Umfragen vorne liegen und „Sustainability” im Marketingplan von Luxushäusern steht.

Ein verantwortungsbewusstes und menschliches Handeln zeichneten schon immer Marken aus, die Haufellner ins Sortiment am liebsten aufnahm. Doch jetzt möchte er auf alle Fragen, die da von Kundenseite (hoffentlich bald) kommen werden, bestmöglich vorbereitet sein.

Heißt 'Made in Italy' wirklich noch 'Made in Italy'? Wurde das Leder nachweislich ohne Chrom gegerbt? Kann man Modetrends konsumieren, ohne die Textilproduktion damit weiter anzukurbeln?

Alle reden von Nachhaltigkeit, keiner möchte dafür drauf zahlen.

„Noch interessiert sich der Kunde in der Münchner Innenstadt nicht dafür, wie gewissenhaft eine Luxusmarke operiert”, sagt Haufellner. Aber er hat Hoffnung. Denn auf der wichtigsten Herrenmodenmesse, der Pitti Uomo, sorgen 'plastikfrei' und 'Sustainability' für den meisten Gesprächsstoff, wenigstens bei vielen Luxusmarken und Vorreitern.

Bei Herno, der eleganten Outdoor-Marke, zeigt mir Haufellner natürlich gefärbte Wetterjacken. Ein erstaunlich sattes Gelb lässt sich aus der Zwiebel pressen, lerne ich, und freue mich, weil man gerade alles in Gelb haben möchte. Aber auch das Grün aus der Olive und das Violettgrau aus der Traube sehen toll aus!

Neue Leichtjacken von Herno, rein natürlich gefärbt mit Zwiebel, Holzkohle und Traube (v.l.n.r.)

Die italienische Marke ist nicht neu in der Abteilung 'gutes Gewissen'. Sie hat ihre Produktion in 71 Jahren Firmengeschichte nicht ins Ausland verlegt, so wie die meisten anderen in den 1970ern. Hier wurde nicht einmal versuchsweise der italienische Boden verlassen. Das geschah, weil Verantwortungsgefühl über Gewinnmaximierung steht. Der Strom fürs Firmengebäude wird komplett aus Solarenergie gewonnen. Das war mit zwei Millionen Euro eine große Investition vor zwei Jahren, aber am Lago Maggiore war das Geld gut angelegt, wo Herno jetzt sogar Energie im Überfluss hat – alles selbst erzeugt.

Nachhaltiges Denken in der DNA

Jüngere Labels, die mir Haufellner auf der herrlich kuratierten Messe zeigt, haben den Nachhaltigkeitsgedanken in all ihren Fasern. In der Halle 'Make' treffen wir die Gründer von Foer: Malte Feucht und Matthias Krauss. Sie beziehen ihr Leder von der französischen Rindfleischproduktion und arbeiten mit möglichst wenig Abfall. Das bedeutet, dass man – anders als beim Kelly- oder Birkin-Bag – hier und da einen Mückenstich auf dem Weekender finden kann, oder andere Unebenheiten. Aber ist das nicht das bessere Statussymbol, eine nachhaltige Verwertung? Herr Haufellner findet: ja. Er plant gedanklich schon eine Verkaufsausstellung mit den beiden. Denn sie sind Überzeugungstäter und das steckt die Kunden an.

Malte Feucht und Matthias Krauss (beide von Foer) mit Sebastian Haufellner (Lodenfrey) auf dem Foer-Stand bei der Pitti Uomo in Florenz

Krauss (Foto, Mitte) studiert energieeffizientes und nachhaltiges Bauen an der TU München. Sein Geschäftspartner Feucht studiert Robotic, ebenfalls an der TU. Ihr Lederlabel begannen sie mit einem Lederrucksack, den sich die beiden Kindheitsfreunde auf dem Weinberg von Feuchts Eltern selbst herstellten. Das war auf dem Förberg, sieben Kilometer von Heilbronn entfernt. Daher kommt auch der Markenname Foer.

Weekender von Foer mit schönem Logo und schönen Unebenheiten

Aus dem Rucksack-Projekt wurde eine Lederrecherche vom Feinsten. Feucht und Krauss lassen ihr Leder rein natürlich gerben und zwar mit Kastanienrinde, und rein natürlich färben. Die Gürtelschnallen werden von einer kleinen Gießerei, einem Familienbetrieb, in Florenz für Foer maßgefertigt. Alle Produkte werden im Münchner Atelier in der Fürstenstraße 6 von Hand gearbeitet. Atelierleiter ist Basel. Er arbeitete in Syrien als Feintäschner bei seinem Onkel, bis er aus seinem Land flüchten musste.

Es muss kein Textil mehr produziert werden.

Bei Atelier & Repairs wird nichts Neues produziert, ausschließlich bereites produzierte Ware, z.B. aus Überproduktionen, verwendet und zwar bis auf den kleinsten Knopf. Gründer Maurizio Donadi arbeitete 35 Jahre in der Bekleidungsindustrie, als Vice President bei Polo Ralph Lauren und Levi’s etwa. Er weiß, wie hoch sich die Berge aus bereits verarbeitetem Textil türmen, und ungenutzt bleiben – aus unterschiedlichen Gründen. 2016 präsentierte er seine ersten Neu-Kreationen daraus. Seither gab es zahlreiche Kooperationen, z.B. mit Closed, J.Crew und Candiani Denim.

„Atelier & Repairs ist keine Marke, sondern ein Projekt”, sagt Donadi.

Maurizio Donadi, Gründer von 'Atelier & Repairs'

Die Armeeparkas, die Donadi verwendet, stammen aus einer Produktion, die technisch überholt ist. Die eingebauten Sensoren können von Gegnern mittlerweile erfasst werden. Meist ist es billiger, einfach komplett neue Parkas anfertigen zu lassen als fertige Kleidungsstücke zu überarbeiten.

Donadi macht sich die Mühe. Er kreiert aus den ausgemusterten Armeemänteln und aus Kimonos neue, sehr aparte Jacken – Unikate, die bei Lodenfrey wie neue Drops bei Supreme weggehen. Sie hängen in der Herrenabteilung, aber „es sind vor allem die Frauen, die die Unisex-Teile kaufen”, sagt Haufellner.

Null Prozent Produktion, 100 Prozent Transformation, ist Donadis Motto. Dafür ermutigt er, alte Kleidungsstücke bei ihm im Atelier in Los Angeles vorbei zu bringen und sich neue daraus entwerfen und anfertigen zu lassen.

Jacken von Atelier & Repairs aus Armeejacken und Kimonos

Intarsienarbeit in einer Armeejacke, von Atelier & Repairs

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Als Modejournalistin würde ich mit einem Shop bankrott gehen. Was neu ist und unter Modeprofis beliebt, ist noch lange kein Bestseller. Das gilt für die Herrenmode erst recht. Auf der weltweit führenden Herrenmodenmesse in Florenz, der Pitti Uomo, bin ich also das erste Mal mit Einkäufern unterwegs: an einem Tag mit Uwe Maier vom Designer Store Bungalow in Stuttgart. Am nächsten Tag begleite ich Charly Diehl von Diehl & Diehl in Frankfurt, der seit 40 Jahren weniger auf Marken als auf traditionelle Handwerkstechniken setzt.

Ich versuche beide auf den vorherrschenden Trend aufmerksam zu machen: Breitcord. Denn ich würde auf eine weite Breitcord-Hochwasserhose für Herbst/Winter 2019 setzen. Auf der Messe sehe ich sie überall: gut angezogene Besucher tragen sie zu rahmengenähten Workwear Boots à la Red Wing, wie den ‛Classic Moc’. Bei Brunello Cucinelli hängen sie in Schneeweiß und samtweich. In Neongrün mit schmalem Beinabschluss, gekrempelt oder mit Gummizug sehe ich sie an Hipsters. Das sieht alles sehr zeitgemäß und nachahmenswert aus.

Mit Uwe Maier und Charly Diehl auf der Pitti

Aber Uwe Maier von einem der coolsten Designershops Deutschlands, Bungalow in Stuttgart, greift bei diesem Modell nicht zu. Das kaufe keiner. Auch Charly Diehl von Diehl & Diehl aus Frankfurt sagt, dass er Breitcord in seinem Geschäft nicht verkaufen kann. Er kann seine Kunden – vor allem Banker und Anwälte – für handgenähte Hemden aus Neapel und siebenfach gefaltete Krawatten begeistern, aber nicht für Unkonventionelles. Ich rufe meinen 13-Jährigen Neffen in Berlin an und frage ihn, was er von meiner Hose der Saison hält. Er: „Da bin ich raus”. Ich gebe mich geschlagen und lerne:

Was auf der Messe zum mutigen Kombinieren beflügelt, findet in der Heimat keinen Absatz.

Am ersten Tag der Messe wird daher auch nicht geordert. Denn für Einkäufer gilt, wie für uns Freizeitshopper: Über die ersten Kaufimpulse besser erst einmal schlafen. 

Gemütlich in die neue Saison starten

Auf der Pitti lässt man sich inspirieren und tauscht sich mit Kollegen und Geschäftspartnern aus. Sowohl mit den Württembergern, als auch mit dem Herren aus Hessen verbringe ich die meiste Zeit mit Bummeln und Quatschen. Dabei erledigt sich meine Recherche fast von selbst. Oder wie es Gordon Giers, Geschäftsführer von Closed, den wir 'einfach nur so' besuchen, kommentiert: „Machst es Dir halt einfach.” Maier führt Closed nicht mehr in seinem Geschäft, seitdem um die Ecke ein Closed-Laden aufgemacht hat, aber man sei ja befreundet. Giers verweist auf gute Erfahrungen in anderen Städten, wo sich das Geschäft gegenseitig befruchten konnte, und der Abverkauf auf beiden Seiten stieg. Maier hält dagegen: „Für eine Closed-Hose geht man jetzt direkt zu Euch”. Giers nickt. Dann lernen wir etwas über die alternative Jeanswaschung mit Ozon, die ohne Chemikalien auskommt, und immens Wasser und Energie einspart.

Nachhaltigkeit

Interessieren sich Kunden in Stuttgart und Frankfurt zunehmend für nachhaltige Produkte?

Der Anteil nachfragender Kunden sei immer noch so gering, dass man dafür nicht extra einkaufen müsse. Maier und Diehl sehen die Verantwortung aber bei sich selbst. Was lässt sich dem Kunden mit gutem Gewissen weiterreichen? Diehl besucht die Handwerksbetriebe in Neapel, um sicherzugehen, dass dort so produziert wird, wie man sich das vorstellt.

Maier ordert – neben Tom Ford, Zegna und Prada – auch bei seinen Freunden von Aeance aus München. Deren Hightech-Bürobekleidung, mit der man Joggen gehen könnte, wird mittlerweile zu 96 Prozent biologisch und/oder aus recycelten Materialien hergestellt. Der Damenrock ist sogar biologisch abbaubar.

Eine modisch zu klein wirkende Wollmütze eines anderen nachhaltigen Labels aus Deutschland schafft es nicht in das Sortiment von Bungalow. Maier hatte sie vorab schon zur Probe getragen und sagt zum Hersteller: „Die kratzt. Tut mir Leid, aber meine Kunden sind da wie ich.”

Wann wird was geordert?

Die Messe in Florenz ist noch die Ruhe vor dem Sturm. Erst danach, in Mailand und Paris, steht die aufreibende Budgetverteilung an: Wie viel Geld kann man in welche Kollektion stecken, um am Ende alles zu haben, was der Kunde in der Saison 2019/20 wünscht. Auf der Pitti werden zuvor allenfalls Hemden, ein paar Hüte fürs Schaufenster oder schicke Waschbeutel von Mismo aus Kopenhagen „geschrieben”.

Diehl nimmt pro Saison eine neue, jüngere Kollektion in sein Sortiment mit auf. Die wird sich garantiert nicht verkaufen. Das weiß er jetzt schon, aber auch das gehört zum Kalkül. Haver Sack aus Japan ist so eine Marke: super lässig geschnittene Wollblazer mit nur einem Knopf und überdimensioniertem Karo-Muster. Die Teile sitzen perfekt und auf der Pitti würde sie wohl jeder gern tragen. Aber in Frankfurt dienen sie mehr der Unterhaltung: Dem Kunden dort taugt die jung gebliebene Einstellung ihres erfahrenen Ausstatters. Er trägt aber lieber Altbewährtes.

Von Hand genähte Knopflöcher bei Maria Santangelo aus Neapel

Vier Saisons dauert es in der Regel, bis sich ein Kunde an eine neue Marke oder einen neuen Schnitt gewöhnt hat. Wenn das Neue dann endlich greift, bleibt der Deutsche aber auch länger dran als andere. Das gilt für Männer wie für Frauen. Jeanshersteller berichten, dass sie ihre Damen Slim Fit Jeans an deutsche Geschäfte noch verkaufen können, wenn sie kein anderes Land mehr haben möchte.

Kontrastprogramm

Beide Einkäufer nehmen mich mit in Hallen, die ein komplett anderes Klientel ansprechen. Das sind Hallen, in denen die heiße Nadel und viel Dekoration die Kleidung bestimmen. Das Licht ist grell, flackernd, die Musik laut, und wir sehen eine Marke, die sich 'Comme des Fuckdown' nennt.

Es sei wichtig zu beobachten, erklären mir beide, wohin sich andere Segmente entwickeln. Man müsse darüber informiert bleiben – auch, um sich gegebenenfalls bewusst davon abzugrenzen. Diehl war fasziniert, als er das erste Mal bei Massimo Dutti in der Innenstadt war. Wie wenig so ein klassischer Look kosten kann! Für ihn stand daraufhin fest, dass er jetzt erst recht auf jede weitere Naht achten muss, die eine bessere Passform garantiert und, die man nicht billig nachahmen kann.

Charly Diehl ordert Hemden für sein Geschäft in Frankfurt

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Herren Street Style. Viel besser als bei einer Fashion Show zu sitzen und auf Models zu warten, ist das Beobachten der Schauen- und Messenbesucher selbst. Zumindest bei den Herren. Auf der Herrenmodenmesse Pitti Uomo sind die Meisten sehr gut gekleidet, manche bemüht, manche perfekt. Sogar die deutschsprachigen Männer können sich sehen lassen. Nach der Pitti in Florenz folgen für gewöhnlich die Herrenschauen in Mailand und Paris. Auch dort gab es coole Looks. Hier eine Zusammenstellung meiner Favoriten der letzten Wochen.

Streetstyle-Parade der Herren im Sommer 2018

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Herrenmode 2019: Was bieten die Modevisionäre an? Außer den weiterhin hoch gezogenen Socken in Sneakern und Sandalen – meine Kurzanalyse: Mit einer gelben Hose (unten findet ihr alle Varianten in einer Laufsteg-Galerie) ist man ganz vorne mit dabei und dennoch auf der sicheren Seite. Das kann man über die meisten anderen Vorschläge nicht sagen. Ansonsten halte ich mich aber raus und lasse lieber männliche Kollegen und Bilder sprechen. Zwischen clownesk und belanglos bewegen sich die Kritiken. Stilexperte Jeroen van Rooijen von der NZZ schreibt auf Facebook: „Oh Mann, ich freu mich so auf den Frühling 2019 mit Prada – endlich kann man für viel Geld wie ein totaler Vollidiot aussehen, ohne dafür bei Gucci einkaufen zu müssen!”

Prada, Sommer 2019

Alfons Kaiser schreibt in der FAZ: „Selbst bei Dolce & Gabbana, die bisher bei aller Publikumsorientierung ihren Stil zu halten wussten, herrscht plötzlich bestürzende Beliebigkeit.”

Stephan Meyer, der bis 2015 Creative Director der deutschen Harper's Bazaar war, kommentiert einen Look von Louis Vuitton: „Erst wenn man etwas raus ist und Distanz hat, merkt man, wie ridiculous alles ist!” Vor Ort wird der neue Herrenmodendesigner Virgil Abloh natürlich gefeiert. Wofür?

Keiner schafft es, den Spagat zwischen Prollkultur und edlem Zwirn natürlicher wirken zu lassen. Seine Outfits sind für Männer gemacht, die vom vielen Krafttraining zu dicke Oberschenkel für klassische Anzüge haben; aber auch für jene, die bouncen können. Endlich sieht die Rich-Rapper-Robe so elegant wie sie auch kostet (außer das durchsichtige weiße Logo-Shirt). Und der steife Investment-Banker sieht in den Hosen von Abloh wenigstens so aus als wäre er locker.

Louis Vuitton, Sommer 2019

Sacai, Sommer 2019

Am besten gefällt mir die Sacai-Kollektion von Gründerin und Kreativchefin Chitose Abe. Die Kombinationen sind aus dem Bauch heraus stimmig. Einzelteile sollten für fast jeden in die Garderobe integrierbar sein. Natürlich ist hier wieder alles super fein verarbeitet: Die Wollstoffe entstanden z.B. in einer Zusammenarbeit mit der 155 Jahre alten Weberei Pendleton. Sie bilden eine gute Kombination mit den Sporttextilien, die ebensogut das Wasser absorbieren können. Die hier gezeigten Nike Sleeves, Leggings und Sneaker („LDV/Daybreak” und „Blazer/Dunk”) sollen ebenfalls im Januar auf den Markt kommen.

Gelbe Hose für den Sommer 2019

Die Hose ist grell- bis sonnengelb, bei Dior und Louis Vuitton mit Bundfalte. Worauf sich alle einigen können ist der lockere Sitz. Bloß nicht zu eng tragen, auch das Modell von Prada nicht! Beliebtes Oberteil dazu sind Blousons und Pullover. Wer hat Eurer Meinung nach die beste Hose ins Rennen geschickt?

Total Denim Looks, Sommer 2019

Die Allover-Jeanslooks sind einerseits durch, aber andererseits aus der Mode (erst einmal) auch nicht wegzudenken. Da freut man sich über die Variante vom Herrenschneider Zegna, die von der Idee so verkehrt und von der Umsetzung so richtig ist...

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„Die weissen Hosen sind hier so ein Gecken-Ding”, erklärt mir ein Kollege aus Zürich. Aber viele der Herren sehen gar nicht mehr so verkleidet aus wie die berühmten „Peacocks”, die man von der Florentiner Pitti Uomo, der größten Herrenmodenmesse der Welt, sonst kennt. Es sind Geschäftsleute, auch mal ohne Einstecktuch und Feder am Hut. Sie sprechen japanisch, deutsch, französisch, türkisch und natürlich sehr viel italienisch.

Die vielleicht umfangreichste Fotogalerie mit Männern in weißen Hosen

Die weiße Hose sehe ich in Florenz gerade öfter als die Blue Jeans! Die Herren tragen zu der meist knöchellangen Hose entweder Loafer (mit oder ohne Tassels), low-rise Sneaker, die dicken Triple S-Sneaker von Balenciaga oder Birkenstocks.

Der Blick für weiße Hosen wurde gleich am ersten Abend der Pitti geschärft: Der neapolitanische Dokumentarfilmer Gianluca Migliarotti lud in eine Kunstausstellung ein, wo er von Hand geschneiderte schnee- und cremeweiße Hosen von der Decke hingen ließ. Zusammen mit dem Herrenmodenschneider Salvatore Ambrosi bietet er in Neapel unter dem Namen Pommella maßgeschneiderte Herrenhosen an – aus den feinsten Stoffen, wie z.B. von Loro Piana und Zegna, und mit viel Liebe zum Detail. Migliarotti drehte neben zahlreichen anderen Dokumentationen auch schon welche über die italienische Herrenmode: „I Colori di Antonio” (2013) und „O'mast” (2011). Er liebt die gut verarbeitete Mode und er liebt weiße Hosen.

Auch bei den Modeschauen gibt es sie, die weiße Hose. Wir sehen sie bei jungen Hipster-Labels genau so wie bei alteingesessenen Luxushäusern für den Sommer 2019. Dann sitzen sie, wie beim Maßschneider Pommella, zum Glück nicht mehr so eng und kurz wie bei manch aktuellem Streetstyle-Beispiel.

Was den deutschen Mann freuen dürfte: Er muss sich dann auch nicht mehr barfuß in Lederloafer quälen, sondern kann zum so genannten Grandpa Sneaker greifen. Das ist die Steigerung des Dad Shoes, weil er eine dickere Sohle hat. Man traut sich die Ausläufer dieser Trendwelle gar nicht auszumalen in deutschen Städten. Damit das gut aussieht, bitte unbedingt auf eine gute Stoffqualität setzen!

Band of Outsiders (links), Roberto Cavalli (rechts)

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Ich machte neulich vom Campus aus auf diesen Modetrend aufmerksam ("Ready-to-speak: Schnürtel"). Denn: Bei den Studenten beginnen Trends oftmals, zumindest wenn die jungen Menschen einer eigensinnigen, nachahmungswürdigen Subkultur angehören. Jetzt zeigten einige Modedesigner den Schnürtel auf den Laufstegen für den Sommer 2017. Bei dem Schnürtel handelt es sich um Bänder (oft ähnlich einem Schnürsenkel), die man sich statt eines Gürtels durch die Gürtellaschen zieht und dann – ganz lieb – zu einer Schleife bindet. Die tut beim Hinfallen (Skaten, BMX-Fahren) weniger weh als eine Gürtelschnalle, aber die Schleife ist auch angenehmer unter den Sicherheitsgurten im Auto oder im Flugzeug. Subculture goes Runway!

Herrenmode Sommer 2017

Bei Lanvin werden die Senkel nicht funktional benutzt. Sie sind reine Deko. Überhaupt sah man den Schnürtel-Trend eher bei den jungen oder wagemutigen Designern und weniger bei den klassischen Herren-Labels. Es sieht halt nachlässig aus; zu cool. Aber genau diesen Coolness-Faktor können Anzüge heute meines Erachtens gut gebrauchen. Bei einer Jeans oder Chino sieht man den Schnürtel immer häufiger auf der Straße.

Wo hast Du Dein Skateboard geparkt? Streetstyle in London Anfang des Jahres

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Antonio Cristaudo. Er ist seit 20 Jahren Trendscout der Pitti Uomo, der weltweit größten und anerkanntesten Herrenmodemesse. Das ganze Jahr fliegt Cristaudo durch die Welt und entdeckt neue Marken, die er nach Florenz zum Präsentieren holt. Zur 90. Pitti Uomo (14. bis 17. Juni 2016) werden 1219 Marken in der Florentiner Fortezza da Basso erwartet, darunter 225 neue Marken. Insgesamt wird die Beteiligung ausländischer Marken dieses Mal bei 44 Prozent liegen.

Auch mit dabei: Karl Lagerfeld, der in seiner Ausstellung "Visions of Fashion" bislang unbekannte Fotografien zeigen wird. Raf Simons (ehemaliger Kreativdirektor bei Dior und Jil Sander) wird seine eigene Frühjahr/Sommerkollektion 2017 präsentieren und ein spezielles Projekt anlässlich des Jubiläums vorstellen.

Zu den Neuentdeckungen 2016

Herr Cristaudo, auf welche modischen Entwicklungen in der Herrenmode dürfen wir uns ganz besonders freuen?

Antonio Cristaudo: „Als langfristigen Trend haben wir den der Unisex-Mode, also z.B. ein weißes, nicht zu dünnes Hemd im "regular-fit" zu einer Hose in Blau oder Ecru. Wir werden uns mehr und mehr nach den klaren Linien einer Jil Sander von vor zwanzig Jahren sehnen: Die Anzüge waren aber  – trotz aller Unisex-Anspielungen – für Frauen und Männer ganz klar zu unterscheiden. Ich nenne das "sophisticated Unisex".

Und dann haben wir die vielen Muster, Drucke und starken Farben in der Herrenmode, die vor allem für den asiatischen (weniger japanischen) Raum entworfen werden."

Antonio Cristaudo, der Herrenmoden-Trendscout

Welche drei neuen Labels legen sie uns und den Besuchern der Pitti Uomo besonders ans Herz?

Antonio Cristaudo: „Aus München gibt es ein neues Label, das sehr spannend ist (auch für Frauen): Saat (saatmunich.com). Und dann empfehle ich noch Matsumoto, eine englisch-japanische Marke. Überhaupt sind vor allem die Mischungen spannend! Und Demo Division aus London (demodivision.com)."

Welches Outfit raten Sie unserem deutschen Mann, damit er sich damit weltweit modisch ganz vorne fühlt?

Antonio Cristaudo: „Einen Oversize-Pullover zur 5-Pocket-Denim-Hose im "regular-fit" oder zur Leinenhosen im Baggy-Stil (Jeans im Baggy-Stil sind nichts!). Dazu Sandalen und Socken."

Oh, da wird sich der deutsche Mann aber wundern. Genau dafür ist sein Stil doch weltweit verpönt.

Antonio Cristaudo: „Haha, nein ich meine nicht den Look deutscher Touristen. Also Shorts sollte man dazu schon mal nicht tragen. Nur lange Hosen! Und keine Trekking-Sandalen! Allerdings gibt es welche von Teva in Kooperation mit Opening Ceremony – die sind modisch. Ich hatte neulich Socken mit Regenbogenstreifen zu Sandalen auf einer Party an. Japaner beherrschen den Mix aus Sandalen und Socken am besten."

Sandalen von Teva in Kooperation mit Opening Ceremony

Modeleute trugen früher hauptsächlich Schwarz. Das ist heute immer weniger der Fall...

Antonio Cristaudo: „Das finde ich so langweilig, wenn Modeleute ganz in Schwarz herumlaufen. Das ist zu einfach! Leute, die sich mit Mode auskennen, sollten auch mit Farben experimentieren."

Sie selbst tragen auf dem Foto, das ich zeigen werde, Chino und Leinensakko: Ist das ein Look, den sie auch, sagen wir mal einem Anwalt, empfehlen würden?

Antonio Cristaudo: „Ich weiß gar nicht, welches Foto Ihnen vorliegt. Ich trage immer etwas anderes. Vermutlich ist es ein altes Foto. Ich kombiniere jeden Morgen neu: etwa eine Krawatte zum Cardigan (zu unserem Skype-Call trägt er ein blau-weiß-gestreiftes Baumwollhemd mit aufgestelltem Kragen, Brusttasche mit Knopf und keine Krawatte). Ah, jetzt weiß ich, glaube ich, welches Foto Sie meinen. Wissen Sie, ich trage neue, aber auch sehr alte Sachen; teure, aber auch sehr günstige Kleidung. Mir macht es Spaß, Dinge auszuprobieren. Es ist wie bei einem Koch: Der hat auch alle Zutaten da und versucht immer wieder etwas Neues daraus zu machen."

Aktuelle Mode im Onlineshop von Mr Porter

Wie sehen Sie die Rolle des Kreativdirektors heute? Bislang glaubten wir alle, dass dieser schneidern oder zumindest entwerfen können muss. Jetzt hat Brioni den Social Media-Star und ehemaligen Einkäufer von Mytheresa.com, Justin O'Shea, zum Kreativdirektoren ernannt. Halten Sie das für einen zukunftsweisenden Schritt in der Branche?

Antonio Cristaudo: „Das wird sich erst zeigen. Ich bin jedenfalls schon sehr gespannt. Brioni und Justin O'Shea sind Gegensätze: der traditionelle Herrenschneider aus Rom und der Multimedia-Star. Bei Alessandro Michele für Gucci (wildes, medienstarkes Styling, Anm. d. Red.) hat sich die Neubesetzung bezahlt gemacht: Es ist aktuell die Mode mit der größten Aufmerksamkeit. Allerdings ist es bei Gucci auch ein bisschen etwas anderes: Da hatte Tom Ford die alteingesessene Marke Gucci ja bereits lange zuvor modisch relevant gemacht."

Onlineshopping: Herrenmode

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Das hübsche Mädchen hat Recht: Man kann nicht ohne seinen Bären auf die Fashionweek. Der will ja auch mal was sehen und außerdem, wer geht schon ohne Bären aus dem Haus!

Foto: mamaoffice

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