Hallo liebe Modepilot-Leserschaft,

Unser Adventskalender feierte im vergangenen Jahr seinen fünften Geburtstag. Seit 2018 wurde er besser und besser und immer mehr Leser machten mit. Eure Gedichte, Geschichten und Stylingideen zu den vorgegebenen Themen sind Weltklasse. Nie hatte ich eine so schlaue, informierte und eloquente Teilnehmerschaft wie hier auf Modepilot.de erleben dürfen. Das hat mir Jahr für Jahr die Kraft und den Mut gegeben, im neuen Jahr weiterzumachen.

Gern hätte ich diesen Spaß dieses Jahr wieder vorbereitet. Aber leider gab es nicht genügend Aufträge dafür. Die Gründe dafür sind unterschiedlich und sicherlich kenne ich nicht immer die wahren dahinter. Aber unterm Strich liegt es meist daran, dass mittlerweile selbst große, namhafte Magazine ihre Adventskalender den Marken umsonst anbieten. Weil diese Traffic generieren. Diese Adventskalender werden dann für genau diesen Zweck geschrieben, also oft recht einfach umgesetzt und die Teilnahme ist leicht. Dafür machen dann vielleicht ein paar mehr mit.

Gucci, Herbst/Winter 2019/20

Da wir aber immer versuchen, etwas ganz Besonderes zu bieten und dementsprechend viel dafür tun. Können wir 24 Türen leider nicht komplett umsonst schreiben (Wir arbeiten drei Monate lang an so einem Adventskalender!). An dieser Stelle möchte ich den EntscheiderInnen bei den tollen Marken danken, die unseren Adventskalender bislang immer möglich machten, obwohl der Trend in eine andere Richtung ging. Nicht selten taten sie für uns ein Budget auf, das es eigentlich gar nicht mehr gibt: das Media Budget für Modeblogs. Sie hielten uns die Treue und viele von ihnen würden es sicherlich immer noch tun, wenn es andere auch täten.

Kurz: Es wird leider keinen Modepilot Adventskalender 2023 geben. Aber, wenn Ihr eine Idee habt, wie wir die schöne Tradition aufrecht erhalten können, dann freue ich mich über Eure Nachricht in der Kommentarspalte unten.

Alles Liebe,

Eure Kathrin

Der Beitrag Adventskalender 2023 erschien zuerst auf Modepilot.

Als Phoebe Philo (zuletzt verantwortlich bei Céline) gestern bekannt gab, dass die Debut-Kollektion ihrer eigenen Marke im September dieses Jahres auf ihrer Website (>>>) enthüllt wird, hüpfte unser Herz vor Freude. Denn wir haben fast fünf Jahre darauf gewartet, dass die Visionärin, die beste Accessoire-Designerin und Frauenversteherin in die Modewelt zurückkehrt. Zwar wissen wir seit 2021, dass sie eine eigene Marke lanciert, aber es kam nichts und es trat auch keiner in ihre Fußstapfen. Ab Juli kann man sich auf ihrer Website registrieren, um zu den Allerersten zu gehören, die weitere Neuigkeiten erhalten.

Old Céline by Phoebe Philo: Sommer 2017

Von Chloé zu (old) Céline

Nach ihrem Abschluss am Central Saint Martin (1996), arbeitete sie zuerst an Stella McCartneys Seite als Designassistentin für Chloé. McCartney wechselte 2001 zu Gucci und Philo übernahm ihre Stelle als Chefdesignerin. Dort arbeitete sie fünf Jahre. 2008 wurde sie zur Chefdesignerin bei Céline berufen. Dort blieb sie bis 2018. Aber sie arbeitete in ihren Positionen nicht einfach nur. Sie schaffte es, den Marken etwas so einzigartiges zu verschaffen, dass sie angesagter denn je wurden. Seit ihrem Ausstieg bei Céline wird weiterhin sehr oft über ihre Designs gesprochen und geschrieben. Vieles sehen wir noch heute in den neuen Kollektionen anderer Marken. Philo sah Dinge früher kommen als andere oder stellte sie uns einfach in einer Machart vor, dass die gesamte Modewelt an ihnen festhalten möchte, wie z.B. grobe, flache Sandalen zum schicken Kleid oder Anzug oder Sockboots.

Old Céline wird als nostalgisch-wehmütiger Begriff für ihre Kollektionen verwendet. Mit ihm geht einher, dass es nie mehr so wird, wie mit Phoebe Philo. Sie ist und bleibt für eingeschworene, loyale Fans (und davon gibt es sehr viele!) die Einzige. Eine Ikone.

Old Céline by Phoebe Philo: Sommer 2017

Das eigene Label: Ein Blick in die Glaskugel

Phoebe Philo hat Céline nicht nur neuen Glanz verschafft, sie hat es auch geschafft, den Zeitgeist zu treffen und die Luxusmode des Hauses in die breite Masse zu tragen, ohne dabei dem Image der Marke zu schaden. Ihre Taschen mit den Namen 'Cabas', 'Luggage' und 'Classic' sah man plötzlich überall, an der Modejournalistin in Paris wie an der Steuerberaterin in Würzburg. Ihr minimalistisches, zeitloses Design viel auf. Das zeigte sich auch in den Verkaufszahlen. Philos Kollektionen haben Céline bis zu 500 Millionen Euro pro Jahr mehr eingebracht. (Quelle: Marktanalysen über die L'Officiel Singapur berichtete)

Wir fragen uns, wohin die Reise nun geht. Ein eigenes Label bietet noch mehr Möglichkeiten zur individuellen Entfaltung.

Old Céline by Phoebe Philo (v.l.n.r.): Sommer 2016, Herbst/Winter 2015, Herbst/Winter 2016

Was können wir erwarten?

Es ist schwierig vorherzusehen, was uns die neue Mode, die wohl sogleich auch zu haben sein wird, von Philo bringen wird. Schließlich war sie uns immer voraus. Dann, als sie z.B. die mittlerweile verstorbene Autorin Joan Didion 2015 zu ihrem Kampagnenmodel machte. Und auch dann als die Königin des zeitgenössischen Minimalismus Negligés zu Cowboyboots präsentierte und das so gar nicht nach Zadig & Voltaire aussah, sondern erwachsen, geradezu Kunstmessen-tauglich.

Wie sie dieses Gespür nun in neue Kollektionen einbringt, ist überaus spannend. Wird sie uns neue Materialien vorstellen? Wie sehen die Accessoires und Schuhe der Zukunft aus?

Old Céline by Phoebe Philo: Herbst/Winter 2015

LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton als Minderheitsinvestor

Philo verkündete bereits zur ersten Bekanntgabe 2021, dass sie als Mehrheitseigentümerin mit der französischen Luxusgruppe LVMH als Minderheitsinvestor, ihre eigene Marke gründen wird. Im letzten Jahr wurde Patrick Silén, ehemaliger McKinsey-Partner und Chefstratege von ASOS, zum operativen Geschäftsführer berufen.

Old Céline by Phoebe Philo: Herbst/Winter 2016

Der Beitrag Phoebe Philo und das eigene Label erschien zuerst auf Modepilot.

Die deutsche Elle, bzw. deren Führungsspitze, lernt gerade, dass schwarze Models keine Trenderscheinung sind. Von selbst kam sie da nicht drauf.

Da musste erst ein internationaler Shitstorm her, ausgelöst gestern durch einen Post der Modepolizei @diet_prada (New York), die die Seite des deutschen Magazins zeigte und für seine internationale Leserschaft ins Englische übersetzte. Darauf folgte ein Re-Post von Supermodel Naomi Campbell, die dabei der deutschen Chefredakteurin Nachhilfe in Sachen Diversity anbietet und erklärt, warum es sich nicht gut anfühlt, aufgrund seiner Hautfarbe einem Trend zu unterliegen.

Ist dieser Shitstorm gerechtfertigt oder nicht?

Lässt sich diese Heftseite rechtfertigen? Heute Morgen um 10 Uhr entschuldigte sich die Chefredakteurin auf Instagram mit einem offiziellen Statement. Auf den Post von Naomi Campbell, in dem ihr das Supermodel ein Gespräch anbietet, geht sie dabei nicht ein. Stattdessen beginnt sie mit: „In unserer aktuellen Ausgabe beleuchten wir die Farbe Schwarz von verschiedenen Gesichtspunkten. Eines der Themen davon war, schwarze Frauen, die als Models in der Modeindustrie arbeiten. ..." Das Motto des Magazins lautet: „Back to black”. Dass „Black is back” über der Seite mit den Fotos von schwarzen Models prangt, wäre aber so nicht gemeint gewesen, heißt es weiter. Da hätte man sensibler sein müssen.

So sensibel muss man aber gar nicht sein, um sofort zu erkennen, dass eine Hautfarbe nicht mit einer modischen Trendfarbe in Verbindung gesetzt werden kann. Darauf machten Redakteure der Elle übrigens im Vorfeld aufmerksam, wurden aber nicht erhört. Das erfuhr ich aus Redaktionskreisen. Umso schlimmer, dass sich Sabine Nedelchev nun im Namen der Redaktion entschuldigt und die Schuld nicht allein auf sich nimmt. Denn auch das gehört zu ihren (leider vergessenen) Aufgaben: sich vor ihr Team zu stellen. Andere Aufgaben, denen sie offensichtlich nicht nachkommt: verantwortliche Umsetzung von Themen, relevante Themen, ihren Redakteuren zuhören.

Deutsche Elle: Das ist mehr als nur Schlamperei

Dass am Arbeitsprozess der deutschen Elle etwas nicht stimmen kann, wird mit so einem Vorfall offenkundig. Man weiß gar nicht, wo man anfangen soll. Da steht im Vorspann auf Seite 82: „Nie waren MODELS OF COLOR so gefragt wie jetzt”, was ja im Prinzip nur noch einmal zeigt, dass man hier tatsächlich von einem Trendphänomen im Zusammenhang mit einer Hautfarbe spricht.

Darüber diskutiert gerade nicht nur die Modewelt: Deutsche Elle, Seite 82 der November-Ausgabe

Und es wird nicht besser. Ein anderes der sechs schwarzen Models wird auch noch verwechselt: Naomi Chin Wing als Janaye Furman vorgestellt. Das ist natürlich besonders schwierig, wenn man sie gleichzeitig als „großartige Frau” bezeichnet, die „uns” auch „abseits der Laufstege” inspiriert.

Model Joan Smalls, die ebenfalls zu den Auserkorenen zählt, dürfte sich zudem darüber wundern, ausgerechnet jetzt gefragt zu sein. Schließlich wurde sie 2012 bei den Style Awards zum „Model of the Year” gekürt und kann ihre Covers längst nicht mehr zählen, allein 19 bei der Vogue. Keine Ahnung, in welcher Welt die Damen von der Elle leben, aber nicht in der realen Modewelt.

Und auch in keiner, in der ich leben möchte. Denn Menschen einer Hautfarbe zuzuordnen und sie dann als „gefragt” zu bezeichnen, bedeutet, dass sie es in der nächsten Saison schon nicht mehr sein könnten. Hinzu kommt ein rein hellhäutig bestückter Instagram Account plus Duchess of Sussex (Meghan Markle). Als Kaffeetasse oder Hundewelpe wird man von diesem Modemagazin dort eher gefeatured als als schwarzes Model.

Dabei war das letzte Cover mit einem schwarzen Model, die Februarausgabe 2014 mit Liya Kebede, damals seit Langem das erfolgreichste. Das berichtet mir eine ehemalige Redakteurin und das bestätigt mir die ehemalige stellvertretende Chefredakteurin. Zumindest ging man seinerzeit mit dieser Nachricht hausieren. Zuvor hieß es, auch bei anderen Magazinen, Cover mit schwarzen Models verkaufen sich nicht gut. Das wurde dann gern mit dem Identifikationsfaktor für die deutsche Leserin gerechtfertigt.

Doch, wo es nur um Zahlen und nicht etwa um Menschlichkeit geht, hilft vielleicht die Keule der Anzeigenkunden, von denen die Magazine letztendlich (noch) leben. Pierpaolo Piccioli, Valentinos Chefdesigner, hat zum Instagram-Post von Naomi Campbell jedenfalls schon applaudiert.

Der Beitrag Unberechtigter Shitstorm oder wohl verdiente Kritik? erschien zuerst auf Modepilot.

Zu Deutsch: Gläserne Klippe. Aus aktuellem Anlass möchte ich auf den Begriff „glass cliff”, bzw. „Gläserne Klippe”, näher eingehen. Denn heute wurde bekannt, dass Condé Nast Deutschland 20 bis 30 Stellen abbauen soll. Der GQ-Chefredakteur nahm gleich den Hut. Erst in diesem Frühjahr trat erstmals eine Frau an die Spitze von Condé Nast-Deutschland: Jessica Peppel-Schulz. Lange musste nach einer Nachfolge für Moritz von Laffert gesucht werden. Männer (nicht alle) lehnten dankend ab.

In verschiedenen Studien, die seit 2005 veröffentlicht werden, wird das Prinzip der 'Gläsernen Klippe' belegt. Es besagt, dass ein Unternehmen, das in einer Krise steckt, eher zu einer weiblichen Lenkerin greift. Doch nicht, weil diese das Ruder etwa leichter rumreißen könne, sondern weil ihr eine erfolgsversprechendere Aufgabe oft verwehrt bleibe. Stabile Unternehmen wählen nach wie vor eher Männer für ihre Führung aus. Woran liegt das?

Erst durch die gläserne Decke, doch dann auf die gläserne Klippe

Das Bild einer gläsernen Klippe wurde 2005 erstmals verwendet. Es folgt auf das der gläsernen Decke. Beide zeigen die Diskriminierung von Frauen, wenn es um die Besetzung von Spitzenjobs geht. Durch die gläserne Decke sieht die weibliche Angestellte zu höheren Positionen hoch, die für sie aber unerreicht bleiben. Bekommt sie dennoch den ersehnten Chefposten, so handelt es sich dabei oft nur um ein vermeintliches Sprungbrett zum Erfolg: eine gläserne Klippe. Es sind Jobs, in denen man wenig reißen kann.

Abbau statt Aufbau. Jeder hätte gern Erfolgsgeschichten in seinem Lebenslauf, aber manche müssen in den sauren Apfel beißen: Frauen. Aus Ermangelung besserer Alternativen begeben sich Frauen also oft auf gläserne Klippen und fallen – anders als scheiternde Männer – nicht weich. Denn ihnen fehlt das Netzwerk, das männliche Führungskräfte stets auffängt. Zu diesem Schluss kommt die Wirtschaftswissenschaftlerin Sylvia Ann Hewlett, deren Artikel in der Harvard Business Review veröffentlicht wurde.

Glass cliff: Erst nach den goldenen Zeitschriftenjahren darf eine Frau ran

Zurück zu Condé Nast: Die glorreichsten Jahre durfte Bernd Runge bespielen, von 1997 bis 2008. Dass auch er in den heutigen Zeiten keinen Print-Titel erfolgreich machen kann, bewies er erst kürzlich mit dem Interview Magazine. Auch wenn es inhaltlich mehr hergibt als jeder deutsche Condé Nast-Titel, kommt es auf keinen grünen Zweig.

Bei Condé Nast lancierte er noch ein Heft nach dem anderen, bis er den deutschen Markt für eine wöchentliche Erscheinungsweise von Vanity Fair überschätzte und damit zuviel Geld verballerte. Auf ihn folgte Sparfuchs Moritz von Laffert. In den ersten Jahren hatte er es leicht, denn es gab viel zu sparen. Dafür holte er sich Lorbeeren ab. Dann wurde es auch ihm zu viel und er ging im vergangenen Jahr.

Das Ruder rumreißen wollte auch ich dann („Wer folgt bei Condé Nast auf Moritz von Laffert?”). Aber das ist natürlich nur möglich, wenn es einen sinnvollen Spielraum für Investitionen gibt. Schaut man sich in anderen Condé Nast-Ländern um, sieht es allerdings düster aus: Es wird eingestellt (Glamour in den USA) und zusammengelegt.

Umstrukturierungsmaßnahmen oder einfach nur bitterer Sparkurs?

Künftig soll es jeweils einen Markenverantwortlichen für die noch verbleibenen Condé Nast-Titel geben, wie Meedia heute berichtet. Dass das Anlass für den heutigen Abgang von GQ-Chefredakteur Tom Junkersdorf sein soll, gibt zu denken. Chefredakteur und Markenverantwortlicher – das war für mich bislang immer eins, also wenn ich an Chefredakteure wie Anna Wintour denke, die vermutlich die beste Event-Ausrichterin der USA sein dürfte (Met Gala).

In unserem Land sieht das anders aus. Zu lange wurde an der Druckerschwärze gerochen, und das haptische Gefühl von raschelndem Papier gefeiert. Dann musste Vogue seine Partys plötzlich in Outletcentern feiern, weil woanders nicht mehr so schnell Geld zu holen war, um einen schwerfälligen Apparat am Laufen zu halten. Merchandise-T-Shirts wurden erst gedruckt, als das Logo schon nicht mehr sexy war, und dann auch noch als Billigware verkauft (nicht die Heilbrunner-Koop!) und das in Zeiten von Nachhaltigkeitsdebatten! Die Glasklippe begann schon zu schmelzen, als Peppel-Schulz noch gar nicht begonnen hatte.

Nächsten Dienstag präsentiert die Managerin ihr Umstrukturierungskonzept, das sie „Beautiful Growth” nennt. Möge es zu einem – wasauchimmer – Wachstum führen und, wenn nicht, dann möge ihr eine alte Studienkollegin dabei helfen, dass ihre Karriere keinen Schaden davon nimmt.

Der Beitrag Ready-to-speak: „glass cliff” erschien zuerst auf Modepilot.

Neues Logo, neue Seite, neue Ladegeschwindigkeit. Unser Programmierer Karsten Gohm, Experte für nicht mehr spürbare Ladevorgänge, würde die drei Punkte in umgekehrter Reihenfolge nennen. Recht hat er! Schließlich geht es bei jedem Relaunch um die maximale Benutzerfreundlichkeit für unsere Leser. Seinen technischen Aufbau hat Karsten ganz unten für Interessierte zusammengefasst.

2015 hatten wir Funktionen und Layout zuletzt überarbeitet. Vier Jahre, das ist eine halbe Ewigkeit für eine Onlineseite. Insgesamt sind es jetzt vier Relaunches, die Modepilot seit der Gründung in 2007 erlebt hat. Wenn ich noch jene aus meinen anderen Tätigkeiten hinzuzähle, habe ich bereits fast zehn solcher Geburten hinter mir. Das verringert meine Aufregung bei jedem neuen Mal keineswegs. Auch die Nächte schlage ich mir dafür nach wie vor um die Ohren. Es ist 3.33 Uhr, während ich diesen Text hier schreibe.

Was bietet die neue Seite? Neben der lichtschnellen Ladezeit, ist das Navigieren jetzt übersichtlicher und intuitiver geworden, vor allem auch in der mobilen Ansicht. Schließlich stammen über die Hälfte Eurer Zugriffe von einem Smartphone. Wir haben uns bei der mobilen Ansicht für ein vertrautes Layout à la Instagram entschieden. Wie gefällt es Euch?

Außerdem sind zwei neue Ressorts dazugekommen: „Travel” und „Green”. Beide Themen befüllen wir seit Jahren, aber sie sollen künftig noch mehr in den Fokus rücken. Unter „Green” werden künftig noch viel mehr Artikel über nachhaltig arbeitende Designer und fair produzierte Mode erscheinen.

Endlich ein Newsticker

[ticker]
Isa musste lachen, als sie sah, dass ich endlich meinen Newsticker bekomme. Jahrelang erlebte sie, wie ich ihn auf Modepilot, InStyle, Harpersbazaar & Co. platzieren wollte. Nun habe ich ihn! Und das Beste daran: Die News produziert Ihr! Denn auf dem Newsticker werden die neuesten Kommentare angezeigt.

Optisch fällt hoffentlich auch das neue Logo auf. Ich habe mich da ganz vertrauensvoll in Mirko Borsches Hände begeben. Der Münchner Grafiker und Typograf klopfte ein paar typische Modepilot-Eigenheiten ab, bevor er ans Werk ging: Die Marke steht für unabhängigen, verlässlichen Modejournalismus ohne Schnickschnack. Das spricht für eine klare, solide Schrift. Mirko: „Möchtest Du wieder Klein- und Großbuchstaben haben oder lieber alles in Versalien?” Bevor ich antworten konnte, fügte er hinzu: „Also in Versalien wäre es halt ein Logo, sonst nur ein Schriftzug.” Die Entscheidung war gefallen. Ich liebe es, mit Profis zu arbeiten!

Klare Kante zeigen

Ein gutes, schlichtes Logo ist die Meisterdisziplin, bemerkte mein Bruder anerkennend, als ich ihm das neue Logo zeigte. Es sind kaum erkennbare, aber spürbare Details, die den Unterschied machen. Da wären z.B. die eingefügten „Ink Points” in den Ecken der Buchstaben M, D, E, P, L und T. Diese Vertiefungen werden beim Zeitungsdruck verwendet, damit die Druckerfarbe nicht in den Ecken verläuft. Die Kanten bleiben damit kantig.

Mit Ecken und Kanten

Wir haben die Renovierungsarbeiten noch nicht ganz abgeschlossen. Daher bitten wir um Verständnis, wenn etwas noch nicht ganz so ist, wie es sein sollte. Hinweise, Anregungen und natürlich auch gern Lob entweder in die Kommentarfunktion (dann erscheint Ihr im neuen Newsticker) oder an hello@modepilot.com. Wir freuen uns über Eure Nachricht!

Technische Fakten

Karsten Gohm: „Ein paar Worte würden wir gerne noch über unseren neuen technischen Unterbau verlieren. Als Redaktionssystem ist weiterhin WordPress im Einsatz, allerdings gehen wir jetzt den sogenannten „Headless”-Ansatz.
Das bedeutet dass WordPress nur noch für die Verwaltung der Inhalte zuständig ist. Alles, was der User sehen kann, setzen wir mit dem schlanken React Framework next.js für die Struktur und styled components für die Optik um. Als Verbindungsstück zwischen beiden Schichten dient uns das großartige WPGraphQL, das WordPress mit der modernen GraphQL API ausstattet. Am Server mussten wir nichts ändern, hier verrichten weiterhin Varnish, HAProxy und nginx auf Debian Linux zuverlässig ihren Dienst.
Wir hoffen die neue Seite macht Euch Nutzern genau so viel Spaß wie wir bei der Entwicklung hatten. Und dank der flexiblen und modernen Basis steht uns nun nichts mehr im Weg, um Kathrins verrücktesten Ideen umzusetzen!”

Der Beitrag Willkommen auf unserer neuen Seite! – Relaunch mit neuem Logo erschien zuerst auf Modepilot.

Glühwein ins Büro? Die Thermoskanne von Corkcicle hält mit ihrer Dreifachisolierung den Glühwein brühend heiß, den ganzen Tag lang. So lassen sich die Überstunden gegen Jahresende vielleicht besser überstehen.

Zudem sieht die Cocktailshaker-förmige Flasche ganz stylish aus und hat auf der Unterseite eine Silikonschicht für einen festen Stand.

Für den Sommer praktisch: Die Öffnung ist groß genug für Eiswürfel. Damit ist dann auch der Gin-Tonic gerettet und zwar bis zu 25 Stunden lang.

Corkcicle-Thermoskanne in Türkis, 0,5 Liter

Zu gewinnen: Ihr könnt hier die Thermoskanne mit einem Fassungsvermögen von 16 oz (knapp 0,5 Liter) in Türkis gewinnen.

Teilnahmebedingungen: Kommentiere unter diesen Artikel, warum Du jetzt dringend einen guten Drink bei der Arbeit brauchst. Dabei darfst Du gern lustig, albern oder wenigstens unterhaltsam sein. Denn der Kommentar, der uns am besten gefällt, gewinnt. Diesen geben wir am darauf folgenden Tag bekannt, ebenfalls in der Kommentarfunktion. Zusätzlich kontaktieren wir die Gewinnerin oder den Gewinner per e-Mail.

Der Rechtsweg ist – wie immer – ausgeschlossen.

Der Beitrag Tür 14: Eine Flasche von Corkcicle erschien zuerst auf Modepilot.

Nicht 12 cm, nicht 16 cm, nicht 19 cm, nein, 22 cm (!) Durchmesser hat die Original Sacher Torte, die frisch beim Gewinner eintreffen wird. Die größte, die das Hotel Sacher im Programm hat. Kein Schokoladenkuchen schmeckt so gut wie dieses Original aus Wien mit seinen dünnen Schichten aus Marillenkonfitüre. Dieses Originalrezept stammt von Konditor Franz Sacher aus dem Jahr 1832.

Am vergangenen Dienstag wurde Internationaler Tag der Sachertorte in Wien gefeiert. Dafür wurde das Wmit einem Stephans Dom aus Schokolade in Wien gefeiert. Dafür wurde ein Wahrzeichen der Stadt, der Stephansdom, samt Glocke im Turm aus Original Sachretorten-Schokoladenguss nachgebaut >>>

Meine persönliche Erinnerung an den „süßen Gruß” aus Österreich: Es war wieder einmal fast Monatsende. Studienzeit, das Geld war aufgebraucht. Meine Freundin Sarah und ich lebten über unsere Verhältnisse und konnten uns nicht einmal mehr einen Döner leisten. Also machten wir uns an die Holzkiste, die ihr Vater aus Wien schickte. Jeden Tag eine Scheibe Original Sacher Torte sollte uns in den nächsten Monat retten. Ja, wir litten auf hohem Niveau.

Original Sacher Torte in der Holzkiste

Die Original Sacher Torte mit einem Durchmesser von 22 Zentimeter in der klassischen Holzkiste

Neu im Sacher-Sortiment: das Original Sacher Kochbuch. Es fasst auf 264 Seiten zusammen, was die besten Köche des Hauses, neben der Original Sacher Torte, noch so Legendäres zaubern können, z.B. das Wiener Backhendl. Mit einem Erdäpfel-Vogerl-Salat, versteht sich. Versteht man nicht? Also: Huhn aus der Röhre mit einem Kartoffel-Feldsalat. Aber keine Angst, einen Übersetzungsregister Österreichisch-Deutsch hat der deutsche Verlag, Gräfe und Unzer, auch mit eingebunden.

Original Sacher Kochbuch, diesen Herbst erschienen im Gräfe Und Unzer Verlag

Circa 300 Fotos dokumentieren, wie Suppen, Hauptspeisen, Salate und Desserts (Bratäpfel mit Kaffee-Melange-Süppchen, hmmm) nach Befolgung des Rezeptes im besten Fall aussehen sollten, aber auch Geschichtliches und etwas Hotelgäste-Tratsch des Hauses. So erfährt man etwa, dass Kate Moss großzügige Trinkgelder für Zimmermädchen hinterließ, scheu war, und nur eine Beauty-Anwendung in Anspruch nahm.

Fakten zum Kuchen, den Ihr hier gewinnen könnt: 22 cm Durchmesser, entspricht plusminus 12 Portionen, 1,6 Kilogramm inklusive Verpackung (1180 g ohne Verpackung), 18 Tage lang haltbar.

Zu gewinnen: Beides zusammen, die frisch gelieferte Torte und das Kochbuch, könnt Ihr hier gewinnen, wenn...

Teilnahmebedingungen: Kommentiere unter diesen Artikel, warum es für Dich das Original sein muss. Dabei kannst Du gern lustig oder albern oder wenigstens unterhaltsam sein. Denn der Kommentar, der uns am besten gefällt, gewinnt. Den Gewinner geben wir am darauf folgenden Tag bekannt, ebenfalls in der Kommentarfunktion. Zusätzlich kontaktieren wir ihn per e-Mail.

Der Rechtsweg ist – wie immer – ausgeschlossen.

Der Beitrag Tür 10: Die größte Original Sacher Torte plus Kochbuch erschien zuerst auf Modepilot.

Die Headhunter sind auf der Jagd. Ich warte quasi stündlich auf einen Anruf. Ich meine, wer sonst sollte den Lifestyle-Verlag Condé Nast wieder auf Spur bringen? Mit so Titeln wie Vogue und GQ darf jetzt nicht mehr zimperlich umgegangen werden: Entweder die totale Verramschung oder hochwertiger Nischen-Journalismus. Das, was da gerade irgendwo dazwischen betrieben wird, ist jedenfalls nicht die Zukunft.

Das sehen die, die über dem deutschen Geschäftsführer in New York und London stehen, hoffentlich auch so. Vor allem, nachdem sie das Digitalgeschäft verbummelt haben. Das ist eine Leistung gewesen: Style.com, einst beliebtestes Nachschlagewerk und News Ticker von Condé Nast für Modeliebhaber weltweit, existiert heute nicht mehr. Die Seite leitet auf Farfetch.com um, nachdem die hauseigenen Bestrebungen, aus Style.com eine E-Commerce-Plattform zu machen, scheiterten. Die CN-Eigentümerfamilie Newhouse hatte Jahre zuvor schon in die erfolgsversprechendere E-Commerce-Plattform Farfetch investiert.

Mit gutem Modejournalismus kann man kein Geld verdienen?

Es dauert nicht mehr lange, da wissen Teenager nicht mehr, wofür Vogue steht. Ist das nicht dieser Shop in Metzingen? Auch so eine Leistung des Hauses, den wertvollsten Namen im Modejournalismus zu verspielen. Ich glaube, Journalismus und Vogue, diese beiden Begriffe, bringt heute keiner mehr zusammen. Aber an all dem ist natürlich nicht Moritz von Laffert schuld.

Der Verlagskaufmann wurde vor zehn Jahren als Nachfolger für Bernd Runge geholt – um einzusparen, hieß es nicht einmal hinter vorgehaltener Hand. Das tat er auch, vor allem bei den Druck- und Mietkosten. Zum Investieren wurde er nicht geholt – diese Zeiten sind bei Condé Nast einfach vorbei, zumindest was das Investieren in Print angeht, versteht sich.

Nun kann nicht weiter eingespart werden – außer vielleicht Leute zu entlassen oder ganze Hefte einzustellen. Oder zu veräußern? Myself ist bereits bei einem anderen Verlag, der Funke Mediengruppe, untergebracht. In Holland gehören Vogue und Glamour schon zum Verlag von Elle und Harper's Bazaar, zum Hearst-Verlag >>>. Weder die eine noch die andere Weiterentwicklung möchte man Herrn Laffert zumuten und er sich selbst natürlich auch nicht, munkelt man. Dafür braucht es jetzt einen neuen Geschäftsführer. Denn Laffert verlässt das Haus „im Laufe des nächsten Jahres”.

Wer könnte Nachfolger von Moritz von Laffert werden?

• Christiane Arp. Huch, warum denn die? Sie scheut sich nicht, in zu große Fußstapfen zu treten.
• Anita Tillmann. Diese Frau liebt die Mode und kann sie in Deutschland groß machen, zumindest größer als es Christiane Arp kann. Ich halte sie für weniger bestechlich als Journalisten und für eine hervorragende Netzwerkerin. Sie wäre meine Wahl für ein positives Zukunftsszenario.
• Angela Merkel hat bald Zeit und der Condé Nast-Verlag wäre eine Herausforderung der anderen Art. Allein die Vorstellung, dass sie sich mit Tom Junkersdorf (CR bei der GQ) auseinandersetzen müsste! „Aha, und dann fotografieren sie also ihre Socken im Flugzeug und alle PR-Leute so 'yay'?”
• Ich. Damit ich jemanden einstellen kann, der aus der deutschen Print-Vogue wieder eine Vogue macht – also ein Magazin, über dessen Inhalte diskutiert wird. Und damit ich die Onlineseiten auf Modepilot umleiten kann.

Und nun bitte ich zur völlig unparteiischen Abstimmung: Wer sollte Euerer Meinung nach die Budget-lose Führung bei Condé Nast Deutschland übernehmen?

Der Beitrag Wer folgt bei Condé Nast auf Moritz von Laffert? erschien zuerst auf Modepilot.

Fishing for compliments. Leider sehen unsere Facebook-Abonnenten kaum noch Beiträge von uns. Manchmal sind es gar nur ein paar hundert (von immerhin noch über 22.000 Abonnenten), denen unsere Artikelhinweise ausgespielt werden.

Zwar ist es längst kein Geheimnis mehr, dass Facebook-Profile von Firmen an Sichtbarkeit verloren haben. Das dient der Friends-Kampagne von  Facebook und dem angeschlagenen Image des sozialen Netzwerks. Dagegen ist an sich auch nichts einzuwenden. Aber uns schadet das.

Manche unserer Leser, wie ich in den letzten Wochen und Monaten vermehrt erfahren habe, verlassen sich darauf, über Facebook über neue Modepilot-Artikel benachrichtigt zu werden. Geschieht das nicht, so gehen sie davon aus, dass wir nichts Neues veröffentlichen. Was aber nicht der Fall ist.

Ein Facebook-Post, der nur wenige erreichte – sicherlich auch, weil es ein äußerst spezieller Post war.

Nun machte ich mit meiner Freundin Mon einen Test: Seitdem sie fünf unserer letzten Beiträge auf Facebook geliked hat, werden ihr unsere neuen Beiträge auch wieder angezeigt.

Drum: Bitte liked ein paar unserer Facebook-Beiträge, wenn Ihr über Facebook über neue Artikel informiert werden möchtet. Ihr könnt die Beiträge auch sehr gern kommentieren und teilen. Hier geht es zu unserem Facebook-Profil >>> Vielen Dank.

Der Beitrag Facebook: In eigener Sache erschien zuerst auf Modepilot.

Arbeit einer Nachrichtenmoderatorin – Nachdem ich bereits aus der Maske berichtete (Was wir vom Make-up einer Nachrichtenmoderatorin lernen können >>>) und auch aus der Garderobe des Bayerischen Rundfunks, und in diesem Zusammenhang auch über den Werdegang von Nachrichtenmoderatorin Sophie von Puttkamer, komme ich nun zum vierten und letzten Teil dieser Backstage-Serie:

Redaktionsarbeit einer Nachrichtenmoderatorin

Wenn Sophie um 16 Uhr auf Sendung geht, dann ist sie spätestens um 13 Uhr „im Sender”. Und zwar bereits gut gesättigt. Ausreichend gegessen zu haben, ist essentiell, sagt sie. „Denn Du weißt nie, wann man aus dem Studio wieder rauskommt.” Damit meint sie unvorhersehbare Sondermeldungen, -sendungen, wie z.B. zu einem Amoklauf. Kaffee allerdings ist für sie tabu. Das Koffein mache sie zu hibbelig.

Um 13 Uhr wird Sophie professionell und Studiolicht-gerecht geschminkt, was dann später nur noch aufgefrischt werden muss. Anschließend läuft Sophie als Einzige mit viel Make-up durch die Redaktionsräume des BR. Hier unter all den Journalisten befindet sich ihr eigentlicher Arbeitsplatz. Dieser sieht nicht so glamourös aus wie das bunte Studio, aus dem man sie kennt. Ihre Beiträge bereitet sie in einem typischen, deutschen Konzernbüro in Hellgrau vor.

Rundschau-Moderatorin Sophie von Puttkamer an ihrem Redaktions-Arbeitsplatz beim Bayerischen Rundfunk

Um 13.45 Uhr setzt sie sich an ihren Computer, um kurz vor der Themenkonferenz die aktuellen Themen zu checken. Sie sind bereits von einem Redakteur am Vormittag in Nachrichtentexte für die Sendung vorformuliert worden. Manches davon wird am Nachmittag schon überholt sein, muss um Zahlen ergänzt werden, oder fliegt zugunsten neuer Nachrichten raus. Von manchem Thema weiß Sophie das jetzt schon.

Themenkonferenz

Um 14 Uhr beginnt die Konferenz mit einem Redakteur, der CvD, der Producerin, der Regisseurin und Sophie. Hier werden u.a. auch die Schlagzeilen und Hintersetzer festgelegt. Als „Hintersetzer” werden die Fotos und Illustrationen bezeichnet, die links neben Sophie im Fernsehbild zu sehen sein werden. Es wird darüber diskutiert, welche Nachricht unwichtig genau ist, um rauszufliegen. Die Minutenlänge muss wieder passen.

Danach geht Sophie wieder an ihren Rechner und kürzt ihre Moderationstexte. Sie schreibt sie um, löscht Redundanzen, und achtet auf sprachliche Feinheiten. Das alles sorgt für eine neue Länge der Sprechzeit – das Computerprogramm, das sie nutzt, rechnet bei jedem umgeschriebenen Wort eine neue Sekundenangabe für den einzelnen Beitrag und die Moderation insgesamt aus. Zeitüber- und Zeitunterschreitungen leuchten rot auf. Am Ende muss es genau der Sendezeit entsprechen. Es ist ein bisschen wie Kreuzworträtsellösen, nur krasser.

Bevor man ins menschenleere Aufnahmestudio kommt, durchquert man diesen hochtechnischen Regieraum

Ständiges Umarbeiten der Texte

Der Redakteur überprüft wiederum, ob Sophie bei all den Kürzungen nicht vielleicht eine wichtige Information aus Versehen gestrichen hat. Der Name des chinesischen Großaktionärs, Jifeng, steht nicht mehr drin. Das macht aber nichts, stellen beide fest. Der Name wird im eingespielten Beitrag zu hören sein. Außerdem weiß hier gerade keiner so richtig, wie er korrekt ausgesprochen wird, der chinesische Großaktionär. Sophie wird also einfach von einem chinesischen Großaktionär sprechen und den Namen weglassen.

Die CvD kommt herein und macht Sophie darauf aufmerksam, dass es in Berlin nun auch einen BAMF-Fall gibt mit merkwürdig genehmigten Asylanträgen. Sophie schlägt vor, das direkt ins Live-Gespräch mit dem Korrespondenten im Hauptstadtstudio zu integrieren. Die CvD findet die Idee gut und verschwindet wieder.

Um 15.25 Uhr hat Sophie ein Telefonat mit Achim, dem Kollegen aus dem Hauptstadtstudio. Sie besprechen, was sie während der Live-Schalte austauschen können. Ich lauschen ihrem Gespräch und höre nur Sophie reden: „Kann man schon etwas zu Seehofer sagen? Hat er sich zu der Affäre schon geäußert? ... Seehofer hat ja Aufklärung ohne Rücksicht auf Institutionen angekündigt... Ah, mhm, schwierig. Ok ... Wir haben jetzt wohl auch etwas mehr Zeit.”

Danach geht Sophie in die Garderobe und wirft sich einen eleganten Blazer über ihr sommerliches Outfit.

Im Studio

Im Studio verändert sich der zu sprechende Text zwei weitere Male: Eine umgeschriebene Meldung wird ins Studio gereicht (viertes Foto in der Galerie), während ein Beitrag eingespielt wird. Sophie muss den neuen Text schnell lesen, bevor sie wieder live auf Sendung ist und den Rest vom Teleprompter abliest. Dabei hat sie immer auch die Sekunden im Blick.

Bei der Schalte nach Berlin hat der Kollege aus dem Hauptstadtstudio dann doch mehr zu erzählen. Damit wurde die Zeit überzogen. Jetzt ist Sophie auf Anweisungen aus der Regie angewiesen: Soll sie ganz schnell sprechen, um verlorene Zeit einzuholen, oder fliegt einer der kommenden Beiträge raus? Im zweiten Fall wäre etwas zu viel Zeit gewonnen. Dann müsste Sophie langsamer sprechen, aber nicht so, dass es dem Zuschauer auffällt. Die Abmoderation bietet auch noch Spielraum. Entweder wünscht man kurz und knapp einen schönen Abend oder man verweist auf die folgende(n) Sendung(en) und erwähnt, dass man sich über ein Einschalten am nächsten Tag freuen würde, usw.

Der Beitrag Hinter den Kulissen: Mit Nachrichtenmoderatorin bei der Themenkonferenz erschien zuerst auf Modepilot.